{"id":20389,"date":"2019-04-15T07:23:36","date_gmt":"2019-04-15T10:23:36","guid":{"rendered":"https:\/\/souzalima.com.br\/blog\/?p=20389"},"modified":"2024-09-24T07:26:11","modified_gmt":"2024-09-24T10:26:11","slug":"quero-ser-musicista-entrevista-juliana-amaral","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/souzalima.com.br\/blog\/quero-ser-musicista-entrevista-juliana-amaral\/","title":{"rendered":"Quero Ser Musicista Entrevista: Juliana Amaral"},"content":{"rendered":"

A s\u00e9rie Quero ser musicista traz sua terceira entrevistada: Juliana Amaral. Um momento especial para mim que aprecio muit\u00edssimo seu trabalho. N\u00e3o sou muito de sa\u00eddas, mas como j\u00e1 confessei a Juliana fui muitas vezes v\u00ea-la cantar, sem ligar pra absolutamente nada que estivesse ao redor. \u00c9 um canto genu\u00edno, intenso e realizador! Me sinto feliz por essa entrevista.<\/b><\/em><\/p>\n

Vale ressaltar que nosso projeto de entrevistas possui finalidade did\u00e1tica, ao qual procura trazer as musicistas, uma vis\u00e3o direta sobre nossas a\u00e7\u00f5es no mercado de trabalho. Do aprendizado universit\u00e1rio ou livre at\u00e9 a inser\u00e7\u00e3o nas atividades que continuamente desenvolvemos!<\/em><\/strong><\/p>\n

Aprecie! Que o caminho tra\u00e7ado seja sempre inspira\u00e7\u00e3o aos que vir\u00e3o! Essa entrevista \u00e9 realmente especial! A foto que ilustra \u00e9 de\u00a0Marcelo Dacosta!<\/em><\/strong><\/p>\n

Jo\u00e3o Marcondes<\/em><\/strong><\/p>\n

ENTREVISTA #3<\/h2>\n

Nome:<\/strong> Juliana do Amaral Pinto \u2013 Juliana Amaral<\/strong><\/p>\n

Cidade Natal:<\/strong> S\u00e3o Bernardo do Campo, SP<\/p>\n

Ano de Nascimento:<\/strong> 1973<\/p>\n

Instrumento:<\/strong>\u00a0Canto e piano (rudimentar)<\/p>\n

Forma\u00e7\u00e3o Acad\u00eamica:<\/strong> Letras na FFLCH (USP).<\/p>\n

Forma\u00e7\u00e3o Livre:<\/strong>\u00a0Ccursos de percep\u00e7\u00e3o, harmonia e improvisa\u00e7\u00e3o no Espa\u00e7o Musical; aulas particulares de canto desde 1990, com diversos professores; aulas particulares de piano quando crian\u00e7a\/adolescente. Atualmente, fa\u00e7o aulas de t\u00e9cnica vocal com Ana Luiza.<\/p>\n

1) Como foi seu envolvimento inicial com a m\u00fasica? Quando decidiu intensificar a atua\u00e7\u00e3o e de fato profissionalizar-se? Em que ano?\u00a0<\/em><\/strong><\/p>\n

Nasci em uma casa despretensiosa, mas intensamente musical. Minhas lembran\u00e7as mais antigas s\u00e3o do meu pai cantando pra eu dormir. Ele sempre adorou cantar, dizia-se um cantor\/poeta frustrado: por isso, cantava pra valer em qualquer lugar \u2013 em casa, na igreja, em festa de fam\u00edlia, enfim. Ouvia-se r\u00e1dio FM (que nos anos 80 tocava tudo lindamente misturado \u2013 Milton e Earth, Wind & Fire,\u00a0Caetano, Gil e\u00a0Michael Jackson,\u00a0Gal e\u00a0George Benson, Boca Livre e Steve Wonder, Djavan e Lulu Santos etc etc etc), e alguns discos (n\u00e3o muitos). Sou a filha do meio de 5 irm\u00e3os, e todos estudamos m\u00fasica em algum momento. Eu fazia piano com uma professora bem tradicional, mas gostava mesmo era de pegar as revistas VIGU da minha irm\u00e3 mais velha, olhar as figuras pra montar os acordes no bra\u00e7o do viol\u00e3o, e ent\u00e3o achar cada nota e transportar pro piano, pra poder tocar a cifra e cantar m\u00fasica popular.<\/p>\n

Adolescente fui fazer teatro, e esta foi a experi\u00eancia mais importante, at\u00e9 hoje, pra minha forma\u00e7\u00e3o art\u00edstica e musical. Depois de aulas de teatro no colegial, entrei para o n\u00facleo brasileiro de um grupo su\u00ed\u00e7o, o Pequeno Teatro Sunil (hoje a Companhia Finzi Pasca). Nos quatro anos em que integrei ativamente o grupo (entre 1990 e 1994) foram consolidadas em mim as no\u00e7\u00f5es\u00a0de espet\u00e1culo, narrativa\/discurso\/percurso da palavra atrav\u00e9s do corpo e vice-versa, performance\/representa\u00e7\u00e3o (ao contr\u00e1rio da \u201cinterpreta\u00e7\u00e3o\u201d), unidade c\u00eanica\/musical, excel\u00eancia t\u00e9cnica, disciplina\/repeti\u00e7\u00e3o\/treino, profundidade e leveza, dura\u00e7\u00e3o do gesto, enfim, que resultaram na obsess\u00e3o que persiste at\u00e9 hoje em mim pela significa\u00e7\u00e3o constante (nenhuma nota desperdi\u00e7ada), pela consist\u00eancia po\u00e9tica (nenhuma s\u00edlaba abandonada), e por rela\u00e7\u00f5es pessoais verdadeiras em tudo que eu fa\u00e7o (nenhuma pessoa \u00e9 desimportante).<\/p>\n

A passagem do teatro para a m\u00fasica foi natural e r\u00e1pida. Sempre cantei muito em cena, comecei a estudar canto na mesma \u00e9poca que entrei pro teatro. Quando vi, a can\u00e7\u00e3o tomava conta de mim e parecia ser o ve\u00edculo mais fecundo do meu gesto (talvez inclusive pela minha rela\u00e7\u00e3o com a literatura, j\u00e1 que fazia Letras). Em 1994 comecei a cantar profissionalmente \u2013 ganhei o Pr\u00eamio Nascente, da USP, formei um grupo de Gafieira que fazia bailes em Pinheiros, e fiz meu primeiro show de samba no finado Villagio Caf\u00e9<\/strong>. Eu tinha, portanto, 21 anos, quando assumi a m\u00fasica como minha profiss\u00e3o.<\/p>\n

2) Seu irm\u00e3o tamb\u00e9m \u00e9 m\u00fasico, educador e arranjador. H\u00e1 mais musicistas na fam\u00edlia? Como foi esse processo de se tornar musicista perante a sociedade e fam\u00edlia?<\/em><\/strong><\/p>\n

Al\u00e9m do Jo\u00e3o Paulo Amaral, somos irm\u00e3os da Ana Luiza, uma das grandes cantoras da nossa gera\u00e7\u00e3o. Como disse, nossa casa era musical. O \u00fanico m\u00fasico semiprofissional da fam\u00edlia na \u00e9poca era um primo, carioca-mineiro, compositor, violonista e excelente cantor. Nossos pais nunca se opuseram ao nosso interesse e profissionaliza\u00e7\u00e3o, ao contr\u00e1rio, fomos muito apoiados, apesar do eterno temor da instabilidade financeira\u2026 Internamente, eu acho muito interessante a maneira como n\u00f3s tr\u00eas tra\u00e7amos percursos profissionais e art\u00edsticos muito diferentes, mas igualmente consistentes \u2013 isso \u00e9 uma alegria e uma sorte!<\/p>\n

3) Como \u00e9 atuar como atriz e cantora? De certo modo as a\u00e7\u00f5es convergem?<\/em><\/strong><\/p>\n

Eu tenho ainda outra atividade profissional \u2013 sou artista gr\u00e1fica, s\u00f3cia do Est\u00fadio Risco (www.estudiorisco.com.br<\/a>), um coletivo de arquitetura e design com um amplo espectro de atua\u00e7\u00e3o. Como disse anteriormente, pra mim \u00e9 tudo muito misturado, ou melhor dizendo, \u00e9 tudo a mesma coisa, porque n\u00e3o consigo fazer nada que n\u00e3o seja integrado a um todo \u2013 meu e do mundo. Portanto, quando atuo, canto, desenho, escrevo, costuro, cozinho, enfim, \u00e9 tudo parte de um mesmo gesto que nasce e dura para ser ve\u00edculo po\u00e9tico, art\u00edstico e pol\u00edtico, uma manifesta\u00e7\u00e3o da minha percep\u00e7\u00e3o, do meu lugar e do meu tempo.<\/p>\n

4) Como funciona seu processo composicional? Letra ou m\u00fasica? Ou letra e m\u00fasica? E como a cria\u00e7\u00e3o influi na composi\u00e7\u00e3o de um repert\u00f3rio para um \u00e1lbum ou um show, can\u00e7\u00f5es que convirjam, divirjam, e para enfim se complementarem entre obras pr\u00f3prias e de outros autores?\u00a0<\/em><\/strong><\/p>\n

Sou uma compositora bissexta, e neste sentido, muito pouco disciplinada para poder dizer como acontece meu processo composicional. J\u00e1 fiz de todo jeito \u2013 letra e depois m\u00fasica; m\u00fasica e depois letra; os dois juntos; j\u00e1 coloquei m\u00fasica no texto dos outros e letrei<\/em> melodias. J\u00e1 fiz muito r\u00e1pido, e j\u00e1 demorei eternidades, enfim.<\/p>\n

Meus espet\u00e1culos\/discos s\u00e3o para mim, como disse, um gesto \u00fanico \u2013 tudo tem que estar amalgamado. A narrativa se d\u00e1 de modo n\u00e3o necessariamente linear, ela se constr\u00f3i de jeitos variados e muitas vezes sutis \u2013 rela\u00e7\u00f5es de oposi\u00e7\u00e3o, refor\u00e7o, revela\u00e7\u00e3o, explica\u00e7\u00e3o, conson\u00e2ncia, disson\u00e2ncia, proximidade, dist\u00e2ncia. Nesse sentido, a constru\u00e7\u00e3o de um repert\u00f3rio \u00e9 chave pro discurso, afinal, sou uma cantora da palavra \u2013 nenhuma nota ou s\u00edlaba desperdi\u00e7ada\u2026 E tamb\u00e9m por isso lan\u00e7o m\u00e3o, amplamente, de tudo o que possa fazer sentido para essa narrativa, sejam can\u00e7\u00f5es in\u00e9ditas, compositor de tudo quanto \u00e9 canto, m\u00fasica conhecid\u00edssima, m\u00fasica minha. A \u00fanica \u201cregra\u201d, por fim, \u00e9 fazer sentido.<\/p>\n

5) Esse movimento c\u00eanico faz parte do que considero mais bonito em seu trabalho. Muitas vezes fui te ver cantar, e despertava uma d\u00favida: Quanto planeja na interpreta\u00e7\u00e3o de uma can\u00e7\u00e3o? E quanto h\u00e1 de improvisa\u00e7\u00e3o? E como prever isso para musicistas que est\u00e3o hoje iniciando uma atua\u00e7\u00e3o art\u00edstica?<\/em><\/strong><\/p>\n

Nossa mem\u00f3ria \u00e9 corporal \u2013 parece \u00f3bvio, mas n\u00e3o \u00e9.\u00a0A gente fica achando que \u00e9 a cabe\u00e7a que estuda m\u00fasica, mas isso \u00e9 um equ\u00edvoco completo, uma imposi\u00e7\u00e3o do academicismo europeu mais conservador, que considera o corpo como um subalterno do intelecto \u2013 v\u00eam da\u00ed, tamb\u00e9m, algumas das coisas mais perversas que a humanidade produziu (o racismo e o machismo entre elas, mas eita(!) que \u00e9 comprida essa conversa, desculpa\u2026).\u00a0A gente n\u00e3o desaprende a andar de bicicleta, a ler, nadar ou tocar um instrumento, porque \u00e9 o corpo (e n\u00e3o o pensamento) o reposit\u00f3rio de nossas mem\u00f3rias. O estudo de improvisa\u00e7\u00e3o num instrumento funciona assim, n\u00e3o \u00e9? Estuda escala, campo harm\u00f4nico, decora a melodia, as varia\u00e7\u00f5es da melodia, o improviso do outro, escuta, escuta, repete, repete, experimenta, erra, experimenta, acerta, repete, erra, acerta, repete, para que no momento da performance todo esse repert\u00f3rio de variantes possa estar \u00e0 disposi\u00e7\u00e3o do nosso movimento, de um gesto improvisado, que n\u00e3o \u00e9 exatamente racional, mas \u00e9 uma cria\u00e7\u00e3o em tempo real feita a partir de um tanto de coisas que j\u00e1 est\u00e3o l\u00e1, guardadas no nosso corpo. Isso serve pro instrumento, pra can\u00e7\u00e3o e pro gesto: \u00e9 o ac\u00famulo de experi\u00eancias e de estudo que constroem minha performance.<\/p>\n

E no caso do m\u00fasico da can\u00e7\u00e3o, tudo passa, necessariamente, pela dimens\u00e3o da palavra, e isso \u00e9 uma responsabilidade sobreposta, uma tarefa maravilhosa. O cantor tem que ter uma dedica\u00e7\u00e3o e devo\u00e7\u00e3o profundas pelo que est\u00e1 sendo dito, tem que saber e querer dizer o que est\u00e1 dizendo, desse jeito \u2013 cantado. M\u00fasica e poesia na can\u00e7\u00e3o, eu acho, s\u00e3o indissoci\u00e1veis, e o respeito \u00e0 palavra e \u00e0 melodia s\u00e3o o que fazem, para mim, o trabalho do cantor consistente e \u00fanico.<\/p>\n

6) Qual a import\u00e2ncia de diversificar para a carreira da musicista? Voc\u00ea educadora vocal, artista visual, compositora, atriz e int\u00e9rprete, como interagir mantendo as \u00e1reas ativas continuamente?<\/em><\/strong><\/p>\n

\u00c9 como eu acabei de dizer: a gente tem que alimentar o corpo e a sensibilidade \u2013 de poesia, movimento, experi\u00eancias afetivas, de rela\u00e7\u00f5es verdadeiras, de alegrias desimportantes, tem que ver filme, ver exposi\u00e7\u00e3o de artes e espet\u00e1culo de dan\u00e7a, viajar, ler muito, muito mesmo, conhecer gente diferente, artista diferente, abrir a cabe\u00e7a e o horizonte. E, sobretudo, a gente tem que estar dispon\u00edvel para o mundo e para a m\u00fasica, ser ve\u00edculo, e n\u00e3o ser \u201catleta de nota\u201d\u2026 Porque o m\u00fasico e o artista da can\u00e7\u00e3o t\u00eam que estar a servi\u00e7o \u2013 n\u00e3o s\u00f3 do que eu penso, sei e sinto como indiv\u00edduo, mas daquilo que a can\u00e7\u00e3o (m\u00fasica e palavra) precisa para ser dita: \u00e0s vezes a m\u00fasica quer o sil\u00eancio, \u00e0s vezes o ru\u00eddo, e a gente precisa estar sens\u00edvel, atento, perme\u00e1vel para perceber e \u201cobedecer\u201d.<\/p>\n

Al\u00e9m disso, o m\u00fasico de qualquer instrumento est\u00e1 lidando\/agindo com o campo do simb\u00f3lico: nosso trabalho n\u00e3o serve pra nada, a n\u00e3o ser alimentar a sensibilidade (ou o esp\u00edrito) de quem nos v\u00ea\/ouve; nossa fun\u00e7\u00e3o \u00e9 emocionar (na etimologia da palavra, colocar em movimento), das mais diversas maneiras, e isso vai al\u00e9m do entendimento ou percep\u00e7\u00e3o racional do que fazemos. \u00c9 no corpo que o p\u00fablico (e o artista) sente e \u00e9 atingido: ele dan\u00e7a, chora, ri, se entristece, se alegra, admira, se surpreende, se incomoda, reflete, sendo convidado a mover-se, sair do lugar\u2026 A dimens\u00e3o do corpo \u00e9 fundamental, e o papel pol\u00edtico desse movimento que provocamos \u2013 a emo\u00e7\u00e3o, o simb\u00f3lico e a reflex\u00e3o \u2013 n\u00e3o pode, nunca, ser abandonado, ou pior, negligenciado.<\/p>\n

7) S\u00e3o 4 \u00e1lbuns autorais. O que para melhor representar introduzindo seu trabalho ao novo ouvinte ou leitor do BLOG?<\/em><\/strong><\/p>\n

Todo \u00e1lbum \u00e9 um registro, um retrato de um momento, n\u00e9? Ent\u00e3o acho que o A\u00e7oite<\/strong>, meu disco mais recente, \u00e9 o que hoje diz mais sobre mim\u2026 D\u00e1 pra ouvir em todas as plataformas, incluindo o youtube. D\u00e1 pra saber sobre o processo de constru\u00e7\u00e3o, sobre quem estava l\u00e1, ou ver v\u00eddeos e fotos dos espet\u00e1culos e da grava\u00e7\u00e3o, al\u00e9m de ouvir todos os meus discos no site do projeto:\u00a0www.circusproducoes.com.br\/acoite<\/a><\/p>\n